Director: Carlos Tórtora                            Editor: Guillermo Cherashny

Coordinador general: Carlos Manuel Acuña

Música de Osvaldo Golijov

Basada en el Evangelio según San Marcos, los Salmos, las Lamentaciones de Jeremías y poesía española.

Encargo de la Internationale Bachakademie por el 250º aniversario de la muerte de Bach

Estreno argentino

Director musical: María Guinand

Orquesta “La Pasión” (metales y percusión)

Orquesta Estable del Teatro Colón (cuerdas)

Principales intérpretes: Biella Da Costa / Jessica Rivera / Luciana Souza / Reynaldo González-Fernández / Giaconda Cabrera / Manolo Mairena

MIÉRCOLES 14 (GA), JUEVES 15 (ANT), SÁBADO 17 (ANN) Y DOMINGO 18 DE MARZO (AV)

Ópera en cuatro actos (Versión de 1869)
Música de Giuseppe Verdi

Libreto de Francesco Maria Piave, basado en Don Álvaro o la fuerza del sino, del Duque de Rivas

Director musical: Renato Palumbo

Director de escena: Hugo De Ana

Principales intérpretes: Dimitria Theodossiou / Angela Marambio / Ricardo Massi / Emmanuel di Villarosa / Luca Salsi / Fabián Veloz / Roberto Scandiuzzi / Paolo Battaglia / Agnes Zwierko / María Luján Mirabelli / Luis Gaeta / Luciano Miotto

DOMINGO 22 (AV), MARTES 24 (GA), JUEVES 26 (ANT) Y SÁBADO 28 DE ABRIL (ANN). MIÉRCOLES 2 Y VIERNES 4 DE MAYO (FE)

Ópera en cuatro actos (1936)

Música de George Enescu

Libreto de Edmond Fleg, basado en Edipo Rey y Edipo en Colono de Sófocles Coproducción del Teatro Colón de Buenos Aires con el Teatro Real La Monnaie de Bruselas, el Gran Teatre del Liceu de Barcelona y la Ópera Nacional de París

Estreno argentino

Director musical: Ira Levin

Concepto: Alex Ollé (La Fura dels Baus)

Dirección de escena: Alex Ollé y Valentina Carrasco

Principales intérpretes: Andrew Schröder / Natasha Petrinsky / Robert Bork

MARTES 29 DE MAYO (GA), VIERNES 1 (ANT), DOMINGO 3 (AV) Y MARTES 5 DE JUNIO (ANN)

Ópera en tres actos (1711)

Música de Georg Friedrich Händel

Libreto de Giacomo Rossi, basado en Aaron Hill, inspirado en la Jerusalén liberada, de Torquato Tasso Versión de Concierto

Estreno argentino

Director musical: Martin Haselboeck

Principales intérpretes: Franco Fagioli / Verónica Cangemi / Inessa Galante / Daniel Taylor / Víctor Torres

MARTES 12 (GA), VIERNES 15 (ANT), DOMINGO 17 (AV) Y MARTES 19 DE JUNIO (ANN)

Ópera en un acto (1909, estrenada en 1924)

Música de Arnold Schönberg

Libreto de Marie Pappenheim

Director musical: Baldur Brönimann

Director de escena: Pedro Pablo García Caffi

Realización visual, diseño de iluminación y vestuario: Pedro Pablo García Caffi

Ópera en un acto (1913, estrenada en 1922)

Música de Karol Szymanowski

Libreto de Felix Dörmann, basado en el Libro de los Reyes de la Biblia

Estreno argentino

Director musical: Baldur Brönimann

Director de escena / Diseño de vestuario: Michal Znaniecki

Principales intérpretes: Ewa Biegas / Roy Stevens / Christian Baumgärtel

DOMINGO 22 (AV), MARTES 24 (GA), JUEVES 26 (ANT) Y SÁBADO 28 DE JULIO

(Los dos Fígaros, o El tema de una comedia)

Ópera en dos actos (1826, estrenada en 1836)

Música de Saverio Mercadante

Libreto de Felice Romani

Coproducción: Festival de Ravenna, Festival de Salzburgo y Teatro Real de Madrid

Estreno argentino

Director musical: Riccardo Muti

Director de escena: Emilio Sagi

Principales intérpretes: Antonio Poli / Asude Karayavuz / Rosa Feola / Annalisa Stroppa / Mario Cassi / Eleonora Buratto / Anicio Zorzi Giustiniani / Omar Montanari

MARTES 28 (GA), JUEVES 30 DE AGOSTO (ANT), SÁBADO 1 (ANN) Y DOMINGO 2 DE SEPTIEMBRE (AV)

Ópera en dos actos (1817)

Música de Gioachino Rossini

Libreto de Giacopo Ferretti 

Director musical: Bruno Campanella

Director de escena: Sergio Renán

Principales intérpretes: Serena Malfi / Kenneth Tarver / Gustavo De Gennaro / Aris Argiris / Gustavo Gibert / Carlo Lepore / Luciano Miotto / Marisú Pavón / Florencia Machado / Mónica Sardi / Carlos Esquivel / Omar Carrión

MARTES 25 (GA), VIERNES 28 (ANT) Y DOMINGO 30 DE SEPTIEMBRE, (AV).

MIÉRCOLES 3 (ANN) Y VIERNES 5 DE OCTUBRE (FE)

Versión compacta de 7 horas en una sola función de El anillo del Nibelungo en la víspera del bicentenario del nacimiento de Richard Wagner

Adaptación musical: Cord Garben

Producción General Artística y Escenotécnica

Teatro Colón de Buenos Aires

Estreno mundial: 27 de noviembre de 2012

Dirección Musical: Julien Salemkour

Dirección Artística y Dirección de Escena: Katharina Wagner

27 DE NOVIEMBRE (GA), 30 DE NOVIEMBRE (ANT), 4 DE DICIEMBRE (ANN), 7 DE DICIEMBRE (AV)

Coreografía: Mauricio Wainrot

Música: Georges Bizet, Isaac Albéniz, Joaquín Turina (Arreglos: Luis Gorelik)

Solistas y primeras figuras del Ballet Estable del Teatro Colón Orquesta Estable del Teatro Colón

Director: Luis Gorelik

DOMINGO 1 (AV), MARTES 3 (AN), MIÉRCOLES 4, SÁBADO 7 Y DOMINGO 8 DE ABRIL (FE)

Coreografía: Pierre Lacotte, según Filippo Taglioni

Música: Jean-Madeleine Schneitzhoeffer

Diseño Escenográfico: Teatro Colón (según Pierre Ciceri)

Solistas y primeras figuras del Ballet Estable del Teatro Colón Orquesta Estable del Teatro Colón

Director: Javier Logioia

MARTES 3 (AN), MIÉRCOLES 4, JUEVES 5, VIERNES 6, SÁBADO 7 Y DOMINGO 8 DE JULIO (AV)

Coreografía: Karl Burnett

Música: Piotr Ilich Tchaikovski

Solistas y primeras figuras del Ballet Estable del Teatro Colón Orquesta Estable del Teatro Colón

Director: Luis Gorelik

Orquesta Filarmónica de Buenos Aires

MARTES 7, MIÉRCOLES 8, JUEVES 9, VIERNES 10 (AN), SÁBADO 11, DOMINGO 12 (AV) DE AGOSTO

Margarita y Armando

Coreografía: Frederick Ashton

Música: Franz Liszt (Sonata en Si menor, arr. Dudley Simpson)

Fuga Técnica

Coreografía: Eric Frederic

Música: Alexander Balanescu ("Possessed", para cuarteto de cuerdas y percusión)

Before Nightfall

Coreografía: Nils Christe

Música: Bohuslav Martinu (Doble concierto para dos orquestas de cuerdas, piano y timbales)

Solistas y primeras figuras del Ballet Estable del Teatro Colón Orquesta Estable del Teatro Colón

Director: Carlos Bertazza

DOMINGO 14 (AV), MARTES 16 (AN), MIÉRCOLES 17, JUEVES 18, VIERNES 19 Y SÁBADO 20 DE OCTUBRE

Coreografía: John Cranko

Música: Piotr Ilich Tchaikovski

Solistas y primeras figuras del Ballet Estable del Teatro Colón

Orquesta Filarmónica de Buenos Aires

Director: Javier Logioia

VIERNES 21 (AN), SÁBADO 22, DOMINGO 23 (AV), MIÉRCOLES 26, JUEVES 27 Y VIERNES 28 DE DICIEMBRE

Coreografía según David Lichine

Música: Johann Strauss

Solistas y primeras figuras del Ballet Estable del Teatro Colón

Vacaciones de invierno en familia

SÁBADO 21, DOMINGO 22, SÁBADO 28 Y DOMINGO 29 DE JULIO

Solistas y primeras figuras del Ballet Estable del Teatro Colón junto a figuras estelares de la danza de todo el mundo

MIÉRCOLES 12 DE SEPTIEMBRE A LAS 20.30 HS

Conciertos

Orquesta Filarmónica de Buenos Aires

Abono 1

Bienvenidos a casa

Director: Enrique Arturo Diemecke

Solista: Nadia Salerno Sonnenberg, violín

Alberto Williams: Primera obertura de concierto

Dmitri Shostakovich: Concierto para violín

Nº 1 en La menor, Op. 77

Richard Strauss: Sinfonía Doméstica, Op. 53

JUEVES 8 DE MARZO A LAS 20:30 HS

Abono 2

Del dolor al amor

Director invitado: Marcello Panni

Solista: Julian Lloyd Webber, violonchelo

Krzysztof Penderecki: Treno a las víctimas de Hiroshima

Edward Elgar: Concierto para cello en Mi menor, Op. 85

Sergei Prokofiev: Suite del Ballet "Romeo y Julieta"

JUEVES 22 DE MARZO A LAS 20:30 HS

Abono 3

Grandezas de espíritu

Director: Enrique Arturo Diemecke

Solista: Haochen Zhang, piano

Astor Piazzolla: Tangazo

Sergei Prokofiev: Concierto para piano

Nº 2 en Sol menor, Op. 16

Johannes Brahms: Sinfonía Nº 4

en Mi menor, Op. 98

JUEVES 12 DE ABRIL A LAS 20:30 HS

Abono 4

De la Aldea al mundo

Director invitado: Günter Neuhold

Solista: Saleem Abboud Ashkar, piano

Alberto Williams: Segunda obertura de concierto

Robert Schumann: Concierto para piano

en La menor, Op. 54

Manuel de Falla: La vida breve: Interludio y Danza

Manuel de Falla: El Sombrero de tres picos: 

Suites Nº 1 y Nº 2

JUEVES 3 DE MAYO A LAS 20:30 HS

Abono 5

Voces celestiales

Director: Enrique Arturo Diemecke

Solista: Susan Graham, mezzosoprano

Gustav Mahler: Rückert Lieder

Arias de Mozart, Händel y Gluck

JUEVES 17 DE MAYO A LAS 20:30 HS

Abono 6

Destinos irrepetibles

Director: Enrique Arturo Diemecke

Solista: Leonard Elschenbroich, violonchelo

Luis Gianneo: El tarco en flor

Antonin Dvorák: Concierto para violonchelo

en Si menor, Op. 104

Piotr Ilich Tchaikovski:: Sinfonía Nº 4

en Fa menor, Op. 36

JUEVES 31 DE MAYO A LAS 20:30 HS

Abono 7

Sueños y sonidos

Director invitado: Isaac Karabtchevsky

Solista: Akiko Suwanai, violín

Antonio Carlos Gomes: Obertura de "El Guaraní"

Henri Dutilleux: Concierto para violín,

"L'Arbre des Songes"

Antonin Dvorák: Sinfonía Nº 6 en Re mayor, Op. 60

JUEVES 7 DE JUNIO A LAS 20:30 HS.

Abono 8

Claroscuros e Intensidades

Director: Enrique Arturo Diemecke

Solista: Ilya Gringolts, violín

Coral Femenino de San Justo

Director: Roberto Saccente

Claudio Alsuyet: De atardeceres (Estreno mundial)

Nicolai Miaskovsky: Concierto para violín

Claude Debussy: Nocturnos

Claude Debussy: El mar

JUEVES 12 DE JULIO A LAS 20:30 HS

Abono 9

Con sangre latinoamericana

Director invitado: Carlos Bertazza

Solista: Néstor Marconi, bandoneón

Silvestre Revueltas: Alcancías

Astor Piazzolla: Suite "Punta del Este"

para bandoneón y orquesta

Adolfo Mejía: "Intima" Poema sinfónico

Heitor Villa-Lobos: Sinfonía Nº 2, "La ascensión"

JUEVES 16 DE AGOSTO A LAS 20:30 HS

Abono 10

Relatos brillantes

Director: Enrique Arturo Diemecke

Academia Orquestal ISA

Vaughan-Williams: Fantasía sobre un tema 

de Thomas Tallis

Gustav Mahler: Sinfonía Nº 7 en Re menor

VIERNES 31 DE AGOSTO A LAS 20:30 HS

Abono 11

Nórdicos y Románticos

Director: Enrique Arturo Diemecke

Solista: Sarah Chang, violín

Jean Sibelius: Concierto para violín

en Re menor, Op. 47

Anton Bruckner: Sinfonía Nº 4 

en Mi bemol mayor, "Romántica"

JUEVES 6 DE SEPTIEMBRE A LAS 20:30 HS

Abono 12

El arco milagroso

Director: Enrique Arturo Diemecke

Solista: Hilary Hahn, violín

Claude Debussy: Preludio a "La siesta de un fauno"

Sergei Prokofiev: Concierto para violín Nº 1 

en Re mayor, Op. 19

Ludwig van Beethoven: Sinfonía Nº 5

en Do menor, Op. 67

JUEVES 13 DE SEPTIEMBRE A LAS 20:30 HS

Abono 13

Despliegues sonoros

Director invitado: Jorma Panula

Solistas: Mariano Rey, clarinete /

Fernando Chiappero, corno

Alberto Williams: Poema de las Campanas

Fermina Casanova: Concertino para clarinete y orquesta

Astor Piazzolla: Concierto para clarinete

Richard Strauss: Concierto para corno y orquesta

Nº 1 en Mi bemol mayor, Op. 11

Jean Sibelius: Sinfonía Nº 5 en Mi bemol mayor, Op. 82

JUEVES 27 DE SEPTIEMBRE A LAS 20:30 HS

Abono 14

Puntos Cardinales

Director invitado: Jorma Panula

Solistas: Gabriel La Rocca, fagot / 

Fernando Ciancio, trompeta

Alberto Williams: Suite argentina para arcos

Carl Maria von Weber: Concierto para fagot

en Fa mayor, Op. 75

Alexander Arutiunian: Concierto para trompeta y orquesta

Carl Nielsen: Sinfonía Nº 5, Op. 50

JUEVES 4 DE OCTUBRE A LAS 20:30 HS

Abono 15

Flemáticos Apasionados

Director invitado: Tao Fan

Solista: Natalie Clein, violonchelo

Benjamin Britten: Sinfonía para violonchelo

y orquesta, Op. 68

Edward Elgar: Sinfonía Nº 1en La bemol

mayor, Op. 55

JUEVES 25 DE OCTUBRE A LAS 20:30 HS

Abono 16

La Nobleza de un Músico

Director: Enrique Arturo Diemecke

Solista: Nelson Goerner, piano

Pascual De Rogatis: "Zupay" III - Transformación

Bela Bartok: Concierto para piano Nº 2

Claude Debussy: Images

JUEVES 1 DE NOVIEMBRE A LAS 20:30 HS

Angela Gheorghiu - Roberto Alagna

Con la Orquesta Estable del Teatro Colón

Dos voces ya legendarias cuyos nombres han quedado asociados a una de las grandes parejas del mundo del canto se presentan por primera vez en la Argentina. En una muestra de sus especialidades, serán acompañados de los músicos de la casa en un recital imperdible.

MIÉRCOLES 11 DE ABRIL A LAS 20:30 HS

Maestro de un repertorio sinfónico-coral que abarca desde el barroco hasta el romanticismo, Helmuth Rilling se presentará con las huestes de Stuttgart que hacen honor a las alturas artísticas de Johann Sebastian Bach.

Johann Sebastian Bach: Misa en Si menor

MARTES 8 DE MAYO A LAS 20:30 HS.

Un torbellino de energía y color al servicio de la ejecución pianística. Así es apreciado el pianista chino en todo el mundo. Ahora podrá conocérselo en vivo y en directo en el Teatro Colón, y la velada promete un desafío para no dejar pasar.

Johann Sebastian Bach: Partita No.1 en Mi bemol Mayor

Franz Schubert: Sonata en Si bemol mayor, D. 960

Frédéric Chopin: Doce studios, Op. 25

SÁBADO 26 DE MAYO A LAS 20:30 HS

El entrañable pianista ruso que se dio a conocer con nuestra Filarmónica en el Concierto de Schumann, y luego en un memorable recital, vuelve después de años de ausencia a la Argentina para demostrar la evolución de su descomunal trayectoria artística.

Franz Schubert: Sonata en Mi bemol mayor, D. 568

Ludwig van Beethoven: 32 Variaciones sobre un tema original en Do menor, WoO 80 (1806)

Johannes Brahms: Seis piezas para piano, Op. 118

Fréderic Chopin: Andante spianato y Gran polonesa brillante, Op. 22

VIERNES 8 DE JUNIO A LAS 20:30 HS

Quien pudo apreciarlo en la temporada de reapertura del Teatro Colón, tanto en recital como en el ciclo de la Filarmónica, se habrá quedado con gusto a poco. Volver a escuchar al dotado pianista y su paleta de exquisitas sutilezas es un privilegio que vale la pena aprovechar.

Ludwig van Beethoven: Sonata No 30

en Mi mayor, Op. 109

Bela Bartók: Sonata (1926)

Leos Janácek: Sonata (1905)

Franz Schubert: Sonata en Sol mayor, D. 894

MIÉRCOLES 22 DE AGOSTO A LAS 20:30 HS

El pianista nacido en San Petersburgo es otro de los grandes artistas que se debía nuestro país. Qué mejor que la formidable acústica del Colón para apreciar su capacidad de expresar las honduras del mejor romanticismo.

Franz Schubert: Sonata para piano en La menor, D 784

Johannes Brahms: Intermezzi Op. 117, Nos. 1-3

Franz Liszt: Sonata en Si menor

MARTES 4 DE SEPTIEMBRE A LAS 20:30 HS

La música de cámara al mejor nivel imaginable no podía estar ausente de la sala principal del Teatro Colón. Tres músicos formidables que encarnan la tradición centroeuropea se presentarán en su escenario para ofrecernos algunos hitos concebidos para su conformación.

Josef Suk: Elegía (Arr. para Trío del Op. 23)

Bedrich Smetana: Trío para piano y cuerdas

en Sol menor, Op. 15

Antonin Dvorák: Trío para piano y cuerdas No. 4 en Mi menor, Op. 90 "Dumky"

MIÉRCOLES 10 DE OCTUBRE A LAS 20:30 HS

Con la Orquesta Filarmónica de Buenos Aires

Hace 20 años fue una notable Condesa en Las bodas de Fígaro. Desde entonces, la Fleming se ha convertido en una de las glorias del Metropolitan neoyorquino y de los máximos escenarios líricos del mundo. El Teatro Colón vuelve a tenerla para apreciarla en la plenitud de su arte.

SÁBADO 10 DE NOVIEMBRE A LAS 20:30 HS

Domingos de Cámara

Entrada gratuita

Director Musical: Freddy Varela Montero

Antonio Vivaldi: Concierto en Fa mayor para oboe, cuerdas y bajo continuo, P.V. 318

Solista: Andrés Spiller, oboe

Franz-Joseph Haydn: Concierto en Do mayor para violonchelo y orquesta, Hob. VIIb/1

Solista: Stanimir Todorov, violonchelo

Antonin Dvorák: Serenata en mi mayor, Op. 22

15.04.2012 | 11:00 HS.

Oleg Pishenin, violín

Natalia Shishmonina, violín

Kristina Bara, viola

Carlos Nozzi, cello

Gian Francesco Malipiero: "Rispetti e strambotti"

Joaquín Turina: "La oración del torero"

Zoltan Kodály: Cuarteto No. 2, Op. 10, 2° mov. Andante con moto/Allegro giocoso

Alexander Borodin: Cuarteto No. 2 en Re mayor

13.05.2012 | 11:00 HS.

Sonata Nº 2 para violín y piano en Fa mayor, Op. 6 (1899)

Freddy Varela Montero, violín

Siete canciones de Clément Marot op. 15 (1908)

Carla Filipcic Holm, soprano

Sonata Nº 3 para violín y piano en La menor, Op. 25 (1926)

Oleg Pishenin, violín

Ira Levin, piano (Artista invitado)

20.05.2012 | 11:00 HS.

Conjunto residente del Museo Isaac Fernández Blanco

Director Musical: Ramiro Albino

Vísperas de la fiesta de San Ignacio tal como pudieron celebrarse en las Reducciones Jesuíticas de Bolivia, ca. 1750

Autor anónimo: Fragmentos de la "Partida de las virtudes"

Domenico Zipoli: Deus in adjutorium (versículo y responso); Dixit Dominus (salmo 109)

Anónimo: Domine quinque talenta (antífona del Dixit Dominus)

Anónimo: Euge serve bone (antífona del Confitebor)

Domenico Zipoli: Confitebor (salmo 110)

Anónimo: Fidelis servus (antífona del Beatus vir)

Domenico Zipoli: Beatus vir (salmo 111)

Anónimo (sobre una giga de Arcangelo Corelli): Beatus Ille Servus (antífona del Laudate pueri)

Anónimo: Laudate pueri (salmo 112)

Anónimo: Serve bone (antífona del Laudate Dominum); Laudate Dominum (salmo 116); Lectio brevis (Eccll. 31)

Anónimo: Iste confessor (Himno)

Anónimo: Hic vir despicies (antífona del Magnificat / canto llano); Magnificat (cántico de la Virgen María)

Anónimo: Benedicamus domino (versículo y responso)

Anónimo: Salve regina (antífona mariana / canto llano)

10.06.2012 | 11:00 HS.

Carlos Nozzi

Diego Fainguersch

Guillermo Mariconda

Leandro Kyrkiris

Matías Villafañe

Adriana Bellino

Lidia Martin

Agustín Bru

Max Bruch: Kol-Nidrei

Bela Bartok: Danzas rumanas

Jean Sibelius: Finlandia

Julián Plaza: Nocturna

Astor Piazzolla: Libertango, La muerte del Ángel

24.06.2012 | 11:00 HS.

Pablo Saraví, violín I

Hernán Briatico, violín II

Silvina Álvarez, viola

Gloria Pankaeva, violonchelo

Luigi Boccherini: Cuarteto in Sol menor, Op. 33 Nº 5

Roberto Caamaño: Cinco piezas breves para cuarteto de cuerdas, Op.21

Piotr Illich Tchaikovski: Cuarteto Nº1 en Re mayor, Op.11

15.07.2012 | 11:00 HS.

Freddy Varela Montero, violín

Paula Peluso, piano

Stanimir Todorov, violonchelo

Dmitri Shostakovich: Trío en Mi menor

Franz Schubert: Trío Nº 2 en Mi bemol mayor, Op. 100

12.08.2012 | 11:00 HS.

Reconocidos músicos del Teatro Argentino de La Plata abordarán un concierto de cámara con importantes obras de repertorio y un homenaje a Alberto Williams en su doble aniversario, a 150 años de su nacimiento y 60 de su desaparición física.

Nicolás Favero, violín

Siro Bellisomi, violonchelo

Antonio Formaro , piano

Joseph Haydn: Trío en Sol mayor Hob. XV: 25 (Op. 82) "All'Ongarese"

Alberto Williams: Trío en La menor Op. 54

Felix Mendelssohn: Trío Nº 2, en Do menor Op. 66

19.08.2012 | 11:00 HS.

En su 10º aniversario

Claudio Barile, flauta

Néstor Garrote, oboe

Mariano Rey, clarinete

Fernando Chiappero, corno

Gabriel La Rocca, fagot

Wolfgang A. Mozart: Obertura de "La flauta mágica"

Jean Françaix: Quinteto Nº 1

Jacques Ibert: Tres piezas breves

Isaac Albéniz – Enrique Granados – E. Toldrá: Suite Española

09.09.2012 | 11:00 HS.

El Teatro Colón se enorgullece de presentar en su sala a uno de los organismos nacionales de mayor trayectoria en nuestro medio, que ha venido formando niños desde hace casi medio siglo. Con este concierto se rinde también homenaje a su fundadora, recientemente desaparecida, Vilma Gorini de Teseo.

Directora: María Isabel Sanz

György Orbán: Misa / Zoltán Kodály: Pünkösdölö / Francis Poulenc: Petites voix

Claude Debussy: Salut printemps Ángel Lasala : Corales populares argentinos

René Teseo: Balada de la placeta (Cantata para coro de niños, barítono y orquesta)

Piano: Natalia Suriano

30.09.2012 | 11:00 HS.

Fundación Cultural Patagonia

Director: Ángel Frette

La historia de la percusión

Amadeo Roldán: Rítmicas Nº 5 y Nº 6

Edgard Varèse: Ionisation

Carlos Chávez: Toccata

John Cage: Fragmentos de "La tercera construcción"

Emmanuel Sejourne: ¿Tenés fuego?

Iannis Xenakis: Rebounds

Steve Reich: Drumming

Michael Torke: "Rapture" – 3º mov.

07.10.2012 | 11:00 HS.

"De Mozart a Gardel"

Wolfgang A. Mozart: Cuarteto en Re Mayor

Astor Piazzolla: Oblivion, La evasión

Christoph Willibald Gluck : Danza de los espíritus / bienaventurados de "Orfeo y Euridice"

Giacomo Puccini: Crisantemi

José Carli: Cuadros Tangueros

Pablo Fraguela: Suite argentina

Franz Doppler: Fantasía Húngara

Carlos Gardel: El día que me quieras

28.10.2012 | 11:00 HS.

Pablo Saraví: violín

Silvina Álvarez: viola

Myriam Santucci: violonchelo

Oscar Carnero: contrabajo

Claudio Barile: flauta

Néstor Garrote: oboe

Mariano Rey: clarinete

Gabriel La Rocca: fagot

Fernando Chiappero: corno

Fernando Pérez: piano

Adolphe Blanc: Septeto en Mi bemol mayor, Op. 40

Alberto Ginastera: Dúo para flauta y oboe

Johannes Brahms: Cuarteto con piano Nº 3 en Do menor, Op. 60

11.11.2012 | 11:00 HS.

Rodolfo Mederos, bandoneonista invitado

Nicolás Favero Urbiztondo, violín

Sebastián Masci, violín

Elizabeth Ridolfi, viola

Matías Villafañe, violonchelo

Tres piezas argentinas para cuarteto de cuerdas

Jose Bragato: Malambo / Luis Gianneo: Chacarera / Julian Aguirre: Gato

Astor Piazzolla: Five Tango Sensations

Maurice Ravel: Cuarteto para cuerdas en Fa mayor

18.11.2012 | 11:00 HS.

Director: Carlos López Puccio

Músical coral del siglo XX

02.12.2012 | 11:00 HS.

Popular: Adeste Fideles / Peter Cornelius: Christbaum

Daniel Fiderici: Cantate Domino / Georg Friedrich Händel: Rejoice greatly

César Franck: Panis angelicus / Popular catalán: Sant Josep i la Mare de Déu

Peter Cornelius: Die Könige / Popular: Dank sei dir, Herr

Engelbert Humperdinck: Abends will ich schlafen gehn (de "Hänsel und Gretel")

Popular catalán: El Noi de la Mare (Arreglo de Nani Roda)

Johann Sebastian Bach: Jesus bleibet meine / Javier Busto: Cantus Marianus

François-Auguste Gevaert: Chanson Jouese Noel / Georg Friedrich Händel: Alleluia

09.12.2012 | 11:00 HS.

Realización de obras indeterminadas de Oscar Bazán y Cornelius Cardew.

Ernesto Jodos, piano

Fabián Nonino: Creación de contenidos digitales y puesta en escena.

19.04.2012

20.04.2012

21.04.2012

Sobre la obra de Johann Sebastian Bach.

Silvia Dabul piano y selección de textos.

Bibi Aflalo: dramaturgia y puesta en espacio.

17.05.2012

18.05.2012

19.05.2012

Compositor joven, prolífico y provocador, Matías Giuliani pone en escena sus últimos años de producción. Junto al Ensamble LEMC.

21.06.2012

22.06.2012

23.06.2012

Sobre textos de Sergio Chejfec, una colaboración entre el artista plástico Eduardo Stupía y el compositor Pablo Ortiz.

23.08.2012

24.08.2012

25.08.2012

Tres obras breves, para escena, compuestas en el marco de un taller de composición para escena dictado por el maestro Gerardo Gandini. Obras de Valentín Pelisch, Luis Menacho y Fernando Aure, con la dirección escénica de Oscar Araiz.

20.09.2012

21.09.2012

22.09.2012

Obra de Martín Liut. Una mirada sobre la urbe Buenos Aires.

18.10.2012

19.10.2012

20.10.2012

A 100 años del estreno de Pierrot Lunaire , de Arnold Schoenberg, una instalación sobre la relación entre la luna y la música. En el marco de La Noche de los Museos.

NOVIEMBRE

Uno de los más destacados dramaturgos de la escena contemporánea, ganador del reciente concurso organizado por FIBA, director de la Compañia Íntimo-Itinerante, realizará una obra para el CETC.

13.12.2012

14.12.2012

15.12.2012

EL "Evento Cage" consiste principalmente en la presentación de la obra "58" en el foyer del Teatro Colón.

Esta fue la última obra compuesta por el compositor norteamericano John Cage en 1992 y fue estrenada ese mismo año en Austria. Esta obra, escrita para cincuenta y ocho instrumentos de viento, exige una disposición particular del espacio, ya que tanto los intérpretes como la audiencia ocupan un mismo lugar, pudiendo haber circulación del público a medida que la obra se desarrolla.

Por esta razón y por las características edilicias, el foyer del teatro resulta un lugar adecuado y el ambiente ideal para transformarse en una gran caja de resonancia. También se presentarán oportunamente otras obras del compositor americano y algunas de sus obras teatrales y performáticas como Cartridge Music, Music Walk, Empty Words, One, etc. Además se realizarán charlas y conferencias, se proyectarán algunos films realizados en su homenaje y sobre la obra que realizó junto al coreógrafo Merce Cunningam.

En la Sala de Ensayos "Bicentenario"

Zwei-Mann-Orchester [Orquesta de dos hombres], descripta por su creador Mauricio Kagel (1931-2008) como un "automatófono autónomo", es una de las piezas más extrañas y originales dentro de la música contemporánea.

La obra es interpretada por dos músicos, quienes accionan alrededor de 200 instrumentos de todo tipo, con la ayuda de un complejo sistema de sogas, poleas y elementos móviles. La obra ha sido interpretada en 1973 en el prestigioso Donaueschingen Festival, y en 1992 en la Documenta de Kassel IX. Actualmente se ha producido una nueva versión en Basel, a partir de un proyecto conjunto de la Paul Sacher Foundation, la Academia de Música de Basel y el Museo Tinguely.

Wilhelm Bruck (quien ha interpretado ambas versiones anteriores) y Matthias Würsch (profesor de percusión en la Academia de Música de Basel) interpretan la obra utilizando un nuevo dispositivo orquestal construido por ellos mismos a lo largo de tres meses, especialmente para esta versión.

El instrumental ideado por Kagel como una caricatura de la orquesta tradicional se encuentra a su vez entre las tradiciones del arte sonoro, el ruidismo y el arte visual. Esto lleva a que el Museo usualmente exponga, en los lugares donde la obra se presenta, un despliegue de instrumentos como objetos en sí. La presentación de esta obra en la Sala Bicentenario, constituye un acontecimiento en sí mismo, ya que esta sala, absolutamente apropiada para esta presentación, funcionará como sala habilitada para el público, por primera vez en 103 años. Zwei-Mann Orchester llega con auspicio del Instituto Goethe, Pro-Helvetia y la Paul Sacher Foundation.

Formado por 24 músicos de nueve nacionalidades, el Klangforum Wien, creado en 1985, se ha convertido en una de las agrupaciones musicales más destacadas de la actualidad. Su irrupción en el panorama musical europeo amplió enormemente las posibilidades para numerosos compositores que comenzaron a trabajar de manera muy cercana con esta agrupación.

Muchos de estos trabajos fueron registrados con el sello discográfico Kairos, con el cual el ensamble está asociado.

El Klangforum Wien ofrece cada temporada más de ochenta conciertos por las salas más importantes del mundo preparando proyectos especiales para cada ocasión. Lo mismo ocurrirá en Buenos Aires, donde se presentarán dirigidos por Baldur Brönnimann. El 28 y 29 de noviembre de 2012 se presentarán en concierto en el Teatro Colón, en el marco de las coproducciones que el "Colón Contemporáneo" realizará junto al "Ciclo de Conciertos de Música Contemporánea del Teatro San Martín".

Creado por nuestro curador, Martín Bauer, la Residencia para la Creación de Microóperas es un programa de investigación, formación y producción que pretende reflexionar y debatir acerca de la actualidad del género lírico y todas sus derivaciones (teatro musical, instalación, música escénica, etc.) a partir de la creación de un marco de debate y producción.

Por esta razón se invitan a nueve jóvenes creadores provenientes de tres disciplinas diferentes (la música, el teatro y las artes visuales) quienes agrupados en tres equipos creativos producen tres diferentes microóperas bajo la guía y la tutela de profesores-directores invitados, y que son presentadas como espectáculos y/o trabajo en progreso, en el marco del programa.

En paralelo se realizan charlas y conferencias, abiertas al público sobre temas prácticos y teóricos vinculados y un taller dirigido exclusivamente a intérpretes, (cantantes, actores, bailarines), relacionado con las herramientas que estas nuevas prácticas ofrecen y requieren.

En esta próxima edición, el programa se desarrollará bajo el marco de las actividades del Instituto Superior de Arte del Teatro Colón, y será dirigido por Francoise Rivalland (Francia), Alex babel (Suiza), Beatriz Quinteiro y Santiago Santero. Con el Instituto Superior de Arte del Teatro Colón

Formado por 24 músicos de nueve nacionalidades, el Klangforum Wien, creado en 1985, se ha convertido en una de las agrupaciones musicales más destacadas de la actualidad. Su irrupción en el panorama musical europeo amplió enormemente las posibilidades para numerosos compositores que comenzaron a trabajar de manera muy cercana con esta agrupación.

Muchos de estos trabajos fueron registrados con el sello discográfico Kairos, con el cual el ensamble está asociado.

El Klangforum Wien ofrece cada temporada más de ochenta conciertos por las salas más importantes del mundo preparando proyectos especiales para cada ocasión. Lo mismo ocurrirá en Buenos Aires, donde se presentarán dirigidos por Baldur Brönnimann. El 28 y 29 de noviembre de 2012 se presentarán en concierto en el Teatro Colón, en el marco de las coproducciones que el "Colón Contemporáneo" realizará junto al "Ciclo de Conciertos de Música Contemporánea del Teatro San Martín".

Creado por nuestro curador, Martín Bauer, la Residencia para la Creación de Microóperas es un programa de investigación, formación y producción que pretende reflexionar y debatir acerca de la actualidad del género lírico y todas sus derivaciones (teatro musical, instalación, música escénica, etc.) a partir de la creación de un marco de debate y producción.

Por esta razón se invitan a nueve jóvenes creadores provenientes de tres disciplinas diferentes (la música, el teatro y las artes visuales) quienes agrupados en tres equipos creativos producen tres diferentes microóperas bajo la guía y la tutela de profesores-directores invitados, y que son presentadas como espectáculos y/o trabajo en progreso, en el marco del programa.

En paralelo se realizan charlas y conferencias, abiertas al público sobre temas prácticos y teóricos vinculados y un taller dirigido exclusivamente a intérpretes, (cantantes, actores, bailarines), relacionado con las herramientas que estas nuevas prácticas ofrecen y requieren.

En esta próxima edición, el programa se desarrollará bajo el marco de las actividades del Instituto Superior de Arte del Teatro Colón, y será dirigido por Francoise Rivalland (Francia), Alex babel (Suiza), Beatriz Quinteiro y Santiago Santero. Con el Instituto Superior de Arte del Teatro Colón

Teatro Colón

Cerrito 628

Ciudad Autónoma de Buenos Aires

República Argentina | +5411 4378 7100

(Nueva producción escénica)

Estreno: viernes 13 de abril

Otras fechas: 15, 17, 19 y 21 de abril

Con Fabián Veloz, Ivanna Speranza, Angelo Scardina, Walter Schwarz, Rocío Arbizu, Ernesto Bauer y elenco.

Coro Buenos Aires Lírica y orquesta

Dirección musical: Carlos Vieu

Puesta en escena: Andre Heller-Lopes

El drama en el que Verdi expresa con música arrolladora sus obsesiones más personales -el amor paterno, las desigualdades sociales, el conflicto entre moral pública y privada- es sin duda también una de sus obras más populares. 

Junto con Il trovatore y La traviata, Rigoletto (1851) completa lo que se conoce como la Trilogía popular de Giuseppe Verdi. Con texto de Francesco Maria Piave basado en el drama El rey se divierte de Víctor Hugo, la ópera combina unas cuantas páginas de la más genial música verdiana, con momentos de intensa teatralidad y un tema que siempre interesó al compositor: el amor filial.

En esta ocasión, la reconocida batuta de Carlos Vieu se asociará con Andre Heller-Lopes, director brasileño que por primera vez se presenta en nuestro país.

Estreno: viernes 8 de junio

Otras fechas: 10, 12, 14 y 16 de junio.

Con Florencia Fabris, Adriana Mastrángelo, Martin Muehle, Christian Peregrino y elenco.

Coro Buenos Aires Lírica y orquesta

Dirección Musical: Javier Logioia Orbe

Puesta en escena: Louis Désiré

Emblema del bel canto del siglo XIX, la ópera sobre la sacerdotisa en una Galia precristiana y su romance con un soldado romano sirvió para lucimiento de las divas de la historia y de paradigma a grandes compositores. 

Por la excelencia de su música y su notable calidad dramática, Norma (1831) de Vincenzo Bellini es quizás el más grande exponente del primo ottocento, época conocida también por ser la del apogeo del belcanto. Estrenada en la Scala de Milán por una destacada cantante-actriz de su tiempo, Giuditta Pasta, propone a la protagonista un enorme desafío vocal y actoral. Será asumida por Florencia Fabris, nuestra Butterfly de 2010 y la intérprete de Suor Angelica y Nedda que hace pocos días tuvieron ocasión de admirar. Con Norma también regresa a BAL la dupla que nuestro público aplaudió en Carmen: Adriana Mastrángelo será Adalgisa y Martin Muehle encarnará a Pollione. Contarán con la dirección de Javier Logioia Orbe y Louis Désiré, régisseur francés que debuta en nuestra asociación.

De WOLFGANG AMADEUS MOZART 

Estreno: viernes 10 de agosto

Otras fechas: 12, 14, 16 y 18 de agosto.

Con Jeanette Vecchione, Iván Maier, Harry Peeters, Hernán Iturralde y elenco.

Coro Buenos Aires Lírica y orquesta

Dirección musical: Pedro-Pablo Prudencio

Es todo lo que supo opinar el emperador José II cuando el joven Wolfgang estrenó, en 1782, el Singspiel alemán que lo lanzaría a la fama.

El público vienés en cambio la entendió, y su creación de humor alla turca aún perdura.

Es una de las genialidades escritas por Mozart para el teatro cantado, y uno de los puntos máximos alcanzados por el Singspiel alemán, ese género en el que se combinan los números musicales con las partes habladas. El rapto en el serrallo (1782) es una comedia alla turca, dentro de la tradición del siglo XVIII que acostumbraba burlarse del invasor otomano. Célebre por su carácter autobiográfico y por sus arias maravillosas, dio lugar a una frase que gracias a la obra de teatro Amadeus se hizo aún más conocida: “Demasiadas notas, mi querido Mozart”, le dijo el emperador José II a nuestro compositor la noche del estreno, ante el prodigio de su inagotable imaginación musical.

De PIOTR ILYCH TCHAIKOVSKY

(Nueva producción escénica)

Estreno: viernes 9 de noviembre

Otras fechas: 11,13, 15 y 17 de noviembre.

Con Carla Filipcic Holm, Elisabeth Canis, Vanina Guilledo, Alicia Alduncín, Walter Schwarz, Sergio Spina y elenco.

Coro Buenos Aires Lírica y orquesta

Dirección musical: Javier Logioia Orbe

Puesta en escena: Mercedes Marmorek

En las "escenas líricas" rusas sobre el poema de Pushkin, el público de BAL descubrió una ópera tan entrañable como La bohème. Cinco años más tarde, quienes la amaron y los que se la perdieron podrán apreciarla en esta nueva producción.

Gracias a Alexander Pushkin y Piotr I. Tchaikovsky, el mundo recibió uno de los más grandes legados artísticos de la Rusia romántica. El poeta escribió su novela en verso Yevgeny Onyegin (1825-1832), considerada “el poema nacional ruso” por reflejar hondamente el alma de su país. En ella se basó el músico para componer una de sus óperas más célebres, estrenada en Moscú en 1879. Esta nueva presentación escénica volverá a reunir a una dupla que ya conocieron en Der Freischütz: Javier Logioia Orbe tendrá a su cargo la dirección musical y Mercedes Marmorek será responsable de la puesta en escena.

TEATRO AVENIDA

Sobrantes de abono en venta en el teatro, Avenida de Mayo 1222, martes a domingo de 13 a 20 hs.

De Pietro Mascagni

La Temporada 2012 comienza con dos piezas de Pietro Mascagni: “Cavalleria Rusticana” y “L’amico Fritz”, los días 23, 25, 29 y 31 de marzo, con la dirección musical del maestro Antonio Russo y la dirección escénica de Ana D'Anna.

“Cavalleria Rusticana” cuenta la dramática historia de un ajuste de cuentas entre dos hombres que aman a una misma mujer. Seguramente porque nos sumerge en los códigos de honor de la Sicilia del siglo XIX, fue elegida para algunas de las escenas más emocionantes del final de la trilogía cinematográfica El padrino. Y se presentará con otra pieza de Mascagni, “L’amico Fritz”. Menos representada, L’amico… muestra la versatilidad de un compositor que logró, luego del severo carácter de Cavalleria, una comedia liviana y esperanzada sobre el amor. Una oportunidad para adentrarse de lleno en el breve y rico universo de Mascagni. Formarán parte del elenco Darío Sayegh, Eugenia Fuente, Sabrina Cirera, Sonia Stelman, entre otros.

De Benjamin Britten

Luego, los días 22, 24, 28 y 30 de junio, subirá a escena “Otra vuelta de tuerca” de Benjamin Britten, con la dirección del brasileño André Dos Santos. El siglo XX le daría a Inglaterra uno de los mejores compositores de su historia. Genio libre y solitario, Lord Benjamin Britten estaba convencido de que la música moderna no era un arte para “unos pocos cultos” y que por sobre todas las cosas debía ser “escuchable”. Tal vez por ello logró algunas de las partituras más atractivas y convocantes de la época. Su fama pronto trascendió su lugar natal para cristalizar una nueva era en el mundo del espectáculo posterior a la Segunda Guerra Mundial. Basada en un cuento de Henry James, “Otra vuelta de tuerca” cuenta la misteriosa relación entre dos niños y su institutriz, y es considerada por muchos el mejor trabajo de este compositor.

De W. A. Mozart

Continúa la Temporada los días 7, 9, 13 y 15 de septiembre con “Don Giovanni” de W. A. Mozart. Ítalo Calvino dice que un clásico es aquella obra que nunca termina de decir lo que tiene para decir. Eso es lo que sucede con “Don Giovanni”, tal vez la partitura más profunda y más moderna de Wolfgang Amadeus Mozart. La ópera que dio nacimiento al trabajo de Juventus Lyrica se representa esta vez en una producción especial con instrumentos réplica del siglo XVIII y un ensamble orquestal de músicos argentinos y de diversas partes del mundo especializados en interpretación histórica. Gracias al respaldo musical del Conservatorio Real de La Haya de Holanda y a la Fundación Opera2Day, se podrá viajar en un túnel del tiempo para escuchar una de las óperas insoslayables del repertorio operístico universal, en su sonido original. La dirección musical estará a cargo de Hernán Schvarztman y la dirección escénica de Ana D'Anna.

De Giacomo Puccini

Finalmente a pedido del público, vuelve a la programación de la Asociación, “Tosca” de Giacomo Puccini, los días 26 y 28 de octubre, 1 y 3 de noviembre, con la dirección musical de Antonio Russo. Pasión, violencia e intriga política se desatan en cada uno de sus pentagramas, con una orquestación admirable y algunas de las arias más bellas del repertorio operístico. Se cuenta que partidarios de Mascagni intentaron boicotear el estreno de “Tosca” y hubo una amenaza de bomba en la sala. Pese a eso, el éxito de obra fue monumental y rápidamente se impuso en todo el mundo. La historia de la cantante Floria Tosca y el pintor Mario Cavaradossi sigue arrancando lágrimas universales a 111 años de su estreno. Y es un merecido final para una Temporada imperdible. Encabezarán el elenco las voces de Darío Sayegh y Sabrina Cirera.